Пост опубликован: 04.02.2018
Сумка – необходимый атрибут для каждой модницы. Оригинальная и стильная сумка может стать основой вашего гардероба. Тем более приятно приобретать брендовые сумки со скидками. Новая сумка – это всегда новый образ и отличное настроение.
Фуд-дизайнеры относятся к еде с детской непосредственностью: задают наивные вопросы и отвечают на них своими работами. Почему мы ставим цветы на стол, но не едим их? Можно ли курить яйца? Почему приготовленная с любовью пицца вкуснее? Результатом становятся удивительные и при этом съедобные блюда-объекты, в которых главное не рецепт, а внешний вид. А в процессе застолья на первый план дизайнеры выводят общение: помещая едоков в необычные ситуации, художники делают их частью инсталляции, а заодно предлагают темы для беседы уже самой обстановкой.
«Продукты и процесс их поглощения слишком долго не попадали в поле зрения дизайнеров, — размышляет француз Марк Бретийо, увлеченный экспериментами с едой. — Обычно этим занимались шеф-повара, которые учредили ритуалы. Но так ли нужны традиции теперь, когда отношение к пище изменилось?» Действительно, в эпоху изобилия инстинкты выживания притупились — и люди больше не оценивают съедобность продукта по внешнему виду. И даже больше — в поисках необычных ощущений готовы поражать мозг несоответствием формы и вкуса. Поэтому в ход идет «космическая пища» из тюбиков, и на долгие годы умы стала занимать молекулярная кухня. Еще сто лет назад никто и не подумал бы есть наполненные дымом шарики синего цвета. Человечество уже практически не зависит от сезонных и местных продуктов — и поэтому может экспериментировать с рецептами, нарушая веками установленные правила поведения на кухне и за столом, смешивая ингредиенты и игнорируя этикет.
Однако ресторанные институты — едва ли не последняя область деятельности человека, где царят патриархат и консерватизм. Большинство поваров сопротивляются легкомысленному отношению к продуктам и приготовлению блюд, которое демонстрируют дизайнеры. Но те, кто видят дальше собственной плиты, готовы сотрудничать. В конце концов, показ платьев из шоколада на открытии ежегодного Salon du Chocalate — это и есть общие усилия кондитеров и дизайнеров.
Кроме того, в Париже, столице и гастрономической моды тоже, уже второй раз с большим успехом был проведен конкурс Food+Design, на котором десять лучших поваров готовили в паре с архитекторами, операторами и фотографами. Участники события — одиозные повара с мировыми
именами Пьер Ганьер и Мишель Труагро — признались, что такое сотрудничество им необходимо, чтобы по-новому взглянуть на привычную работу, вдохновиться, изменить привычный ракурс. Но они еще не зашли так далеко, как это сделал английский повар Том Вульф: заинтересовавшись дизайном, он получил степень по искусству. «Внедрение элементов арта в то, что я готовлю, открывает для меня новые грани — и в творчестве, и в кулинарии», — аргументирует он свой выбор. И дивиденды не заставляют ждать: организацию вечеринок Тому доверяют Ума Турман и Сара Джессика Паркер, Стелла Маккартни и Дженнифер Лопес. «Для меня важны гастрономические качества моих блюд, а не только их эффектность, — говорит шеф-дизайнер. — И если вы попробуете что-то из того, что готовлю я, то ощутите понятные классические вкусы».
«Дизайнеры всегда видят продукты немного в ином ракурсе, чем повар. Они не предлагают сложных блюд — их еда проста в приготовлении. Но способы, которыми ее подают, создает wow-эффект, которого так ждут и повара, и гости ресторана», — так объясняет успех вмешательства дизайнеров в гастрономический мир Ронни Бадендик, шеф-повар ресторана отеля Redisson Blu, побывавший на киевском мастер-классе голландского дизайнера Мари Вогельзанг.
Сама Мари Вогельзанг называет себя eating-дизайнером и обыгрывает не только подачу блюд, но и сервировку, и сам процесс еды. В принадлежащем ей ресторане Proef блюда подают по цвету: друзьям — только желтые, влюбленным — только красные. А официанты с легкостью состригут немного кресс-салата, проросшего в карманах их фартуков, в тарелку посетителей. Ее гости могут есть через прорези в скатерти или даже есть саму скатерть — потому что ее роль выполняет испеченное тесто, натянутое на приборы и тарелки. Мари нарушает все правила: у нее вилки колышутся на клумбе, как стебли дивных цветов, распустившихся в форме кусочков филе лосося или креветок, а ложки становятся мини-полочками для закусок. За столом, накрытым Мари, даже малознакомые люди охотно общаются — объединяет и раскрепощает необычность ситуации, и начать беседу очень просто. Ведь дизайнер обязательно даст предлог — накроет половину стола салатами, а другую — бифштексами. Придется просить передать. Искать тему для продолжения не придется — ситуация, созданная Мари, изобилует ими — как не обсудить торт, повторяющий геологические слои земли вашего региона? Или не перекинуться парой слов ободрения, пытаясь отколоть зубилом кусочек шоколада от куска размером с ведро?
Возможно, «игры с едой» кому-то покажутся кощунственными. Фуд-дизайнеры не согласятся: эти эксперименты с формой и нестандартные решения помогают «распробовать» нелюбимые до сих пор продукты, заинтересовывают и приводят к вкусной и здоровой пище после долгих лет перекусов на ходу. Отлично срабатывает это, если надо «пересадить» ребенка с чипсов и батончиков на апельсины и супы-пюре. Да и если взглянуть на обычную трапезу с «дизайнерской колокольни», окажется, что даже на весьма надоевшей кухне есть бездна возможностей проявить свое творческое начало, чувство стиля и юмор, а заодно создать удивительно теплую и душевную атмосферу.





